工厂，给人的感觉总是冷冰冰的，好像是一个把灵魂封印的空间。在这个空间里，既没有阳光，也没有情感。带着“晦涩”的味道，就这样存在着……在这样的感觉下，我完成了这张数码作品，看着完成后的影像还真是存在着自己感觉的影子。

前期拍摄准备

　　我准备了很久以后才开始这张照片的制作，所以在前期的拍摄中就带着很强的目的性。考虑到最后要在画面中用到大量的透明饮料瓶，所以在拍摄整幅画面的背景——工厂时选择了一个多云的天气，这样就不会在画面中产生太多的阴影效果，使后期在加入瓶子过程中的处理难度减小了很多，不必处理更多的反光和阴影，画面也看起来更真实。

素材：

背景颜色调整

　　工厂照片拍好后，我对它进行了简单的处理，主要是在色彩上进行调整，数码后期的功能真的是非常强大，特别是在颜色的处理和调整上，这对我们这些喜欢采用数码后期处理技术的影友提供了更多尝试的方法。可以很明显地看到经过调整后的图片和原素材的差别。在图像菜单中的调整栏里有很多命令可以用来对图像颜色进行修改。我通过“亮度/对比度”，“色相/饱和度”和“色彩平衡”调整画面。其中两个蓝色的电压箱就是运用饱和度调节后得到的效果。

　　注意：色彩平衡用来调整图片的整体色调。例如，你想要得到一幅偏蓝色调的照片，就可以运用色彩平衡命令来增加画面中蓝色的数值。在操作过程中别忘了打开预览，这可以帮我们更方便地看到改变时的效果。

渲染天空气氛

　　天空的图片也是很久以前拍摄的，各位朋友要记住养成平时多积累素材的习惯，尤其是一些天空、云彩、树木、花草等经常要用到的场景。冬天的时候想要美丽的荷花，现用现找可就来不及了！我就是经过了几次教训后开始学乖了！

　　言归正传，首先对图片进行了调色处理，加重天空的色调，使它更符合要表现的场景气氛。最麻烦的是除掉工厂照片里原来的天空，要一点一点的运用套索工具选中天空然后删除掉（快捷键Delete）。最后对工厂和天空的衔接处，也就是房子的边缘进行模糊，在工具栏里使用模糊工具，注意要把强度值控制在10—15之间，处理的部位也只限于边缘处。因为这只是要使它们过度得更自然些。

(TIPS：这是处理边缘时使用的其中一种方法，还可以使用图层蒙板等来处理；不过无论那种方法，都是费时费力的活！抠取图像也并非“套索”的专利，还可以使用魔棒工具、钢笔工具、颜色范围命令、通道和外挂滤镜等。)

加入透明瓶体

　　这个过程是这张图片里最重要也是最复杂的。先把瓶子一个一个的从原素材图片中“剪”下来，也就是“抠图”。这可真是个费神又累人的工作！不过没办法，用套索工具一点点地选中，然后复制（快捷键Ctrl+C），再粘贴（快捷键Ctrl+V）到工厂的图像中。然后调整瓶子的饱和度、亮度和对比度，使瓶子接近于无色透明。在图层调板中调整瓶子的不透明度值为90%-97%，这样瓶子就和地面完美地融合到一起。还有投影，这可是很重要的一个步骤，很多数码图片处理得不好就是投影处理得不到位所造成的。因为是透明的，物体投影就不是很均匀，所以没办法，动手一点点的画吧！

制作瓶中人物

　　把拍好的人物剪切或直接拖动到画面中。然后使用“变换”命令（快捷键Ctrl+T），把人物按比例缩小到瓶子能够容纳的大小。运用工具栏中的橡皮擦工具处理瓶子中有人物的部位，使挡在人物前面的玻璃局部更加透明。记得把图层不透明度调整到15-30%。这样，瓶子中的人物看起来就清晰自然得多了。

　　最后可以对完成后的图片进行一些整体的色彩调整，主要是调整色调和色彩倾向，运用图像/调整中的几种工具综合调整，把握住画面的气氛，这样一幅数码影像作品就完成了。

TIPS（强烈提示！！！）

　　整篇文章阅读完毕，这里要向大家重提一个技巧——图层应用。在数码影像的合成和制作过程中，图层有着非常重要的作用。在这个例子中，作者共使用了49个图层来区分不同的物体。曾经见过一哥儿们制作广告数码作品用到100多个图层。关于图层的技巧，我们以后有机会再慢慢道来。