迪杰/文、图

对参数进行事先设定

　　下面是我在上述各个参数上的设定：

　　[光源]这我构想中的这幅影像应该是在森林中抓拍来的。根据螳螂的受光情况，原图拍摄时用了离机闪光灯，而且闪光灯的位置在相机左上方的30~45度之间，斜向打光。而作为场景的森林使用的是自然光线，所以相对来说比较柔和。因此，这幅构想中的图像应该主要有二个光源：自然光和外置闪光。

　　[色温] 由于四个主体（螳螂、摩托车、害虫、放大镜）主要受闪光影响，所以色彩还原相对来说是正常的，没有很大的偏色；但作为背景的森林的色温应保持原图片的色温，以接近于实地拍摄的效果。

　　[明度及反差] 其中三个主体（螳螂、摩托车、放大镜）直接受闪光影响，所以反差较大；而害虫受放大镜镜面折射影响，光线相对柔和。

　　[相机视角] 主体（螳螂）是由相机仰视拍摄的，但可以作平视假设，再考虑到图片选择的自由性以及视觉冲击力，把相机视角设置为平视。

　　[镜头焦距] 考虑到场景的可视化以及影像的表现力，选择广焦作为虚拟的镜头焦距选择，所以景深会较大。

　　[清晰度] 螳螂、摩托车、害虫、放大镜四个元素几乎在同一平面上，所以必须确保原始素材的清晰度，后期锐化治标不治本。

　　接下去根据草图所勾画的5个元素（螳螂、摩托车、害虫、放大镜、森林背景），又开始找相应的图片，在找图过程中，不必过于苛求，否则你会坚持不了一天就会跟创意说再见！而且不要忘了，Photoshop使你不再受传统暗房的限制，你可以改变一切，而且非常轻松！

真正开始"拼"图

　　收集到图片后,就在ACDSee中对着草图仔细查看,[光源]、[色温]、[明度及反差]、[相机位置]、[镜头焦距] 、[清晰度]一个也不能少!不要急着枪毙一张图片，试着水平翻转、调节明度及反差、考虑一下形体的切割――也许稍做改动就是一个至好的素材。

　　把摩托车水平翻转，不仅刚好迎合螳螂的形体动作而且其受光情况也非常符合，把摩托车手取掉，稍微调整一下色温、明度及反差，使之符合先前确认的各项摄影参数。摩托车车轮的钢丝太模糊了，因为我构想图中的闪光灯指数是很大的，而且又是广焦镜头拍的，所以得保证纤毫必露！重新安装钢丝，体会一下装配工的辛苦！然后我把螳螂的各个部件进行重组，卸胳膊、卸腿、扭腰、移翅，享受作上帝的痛快！

　　放大镜可不好找，我找了九九八十一张光盘（呵呵，夸张了）也没找到它，怎么办！？我没钱买一个进行实拍，只好自己做一个了，把碗的边沿切下来，刚好作放大镜的镜框，放大镜的把手就选那个螺丝钉啦。再稍做调整，反正上面的六大纲要[光源]、[色温]、[明度及反差]、[相机位置]、[镜头焦距] 、[清晰度]要时时不忘。

　　添加害虫和背景就简单啦！不再罗嗦！

　　最后是二大纪律：[添加阴影]和[调整景深]。阴影的添加可要小心，很多朋友总是在这里是犯上老毛病。想象一下进行传统闪光摄影时产生的阴影效果，必须熟悉各种光照产生的光影效果，这样才能使你的作品更具摄影效果。千万不要忽视景深调整，除非你想营造特殊效果；如果背景比你的主体还清晰，又会有人唠叨"先锁定焦点再进行构图"。对于远离主体的景物可稍作模糊处理，并且不要忘了边缘的柔化与周围景物融合，而对于需要更清晰的景物可稍做锐化，如果景物层次很多则应进行多级处理。

　　以上罗罗嗦嗦讲了这么多，其实可以总结成一句话：

用摄影理念来完成数码影像的合成。