作者：伊丽莎白·福利兹尔 摄影：赖安·约瑟夫
翻译：Running

　　佛罗里达州的坦帕在很久以前就拥有了一流的摄影氛围。其中，摄影师赖安·约瑟夫无疑有着自己独特的实力。由于受到十九世纪三十年代著名摄影师的影响，约瑟夫用一种别人以前从未见过的方式来诠释自己的作品。

　　“我从他们表达拍摄对象情感的能力之中得到了灵感。”他说，“我试图在自己的摄影之中灌输这种灵感。”

　　约瑟夫摄影作品中最大的影响之一来自于传说中的亨利·卡帝尔·布莱逊。亨利·卡帝尔·布莱逊是二十世纪三十年代法国的一名摄影师，他塑造了自己独特的风格——决定性的一刻。为了表达这是一个成功的摄影，亨利·卡帝尔·布莱逊同时还结合了内容和合成。

　　在其1952年出版的书籍之中，作为一个对同时发生事件的认知，亨利·卡帝尔·布莱逊描述了这个过程。这个表达已经成为摄影新闻记者最直接、坦率一面的最为人所知的描述之一。

　　“以我自己的理解，捕捉瞬间就意味着一切。”约瑟夫说，“这也是我为什么如此敬重他的原因所在。拥有精确后背的相机是非常实用的……可以说是令人惊骇的。想一想现在摄影师所能完成的一切吧！想一想假如他们是数码摄影，这些图片会是什么样的。它还会有相同的效果吗？我不知道……”

老式的数码授课

　　约瑟夫带着许多正在沉思的问题离开了，但是什么能回答这一切呢？二十一世纪本国的设备，先进的胶卷？他称自己的拍摄风格为老式的数码授课。因为当它们是数码的时候，同样拥有传统摄影的光彩。

　　“假如我不在传统摄影中拥有自己的风格，那么在数码摄影中我也同样不会拥有自己的风格。”他说，“换句话说，没有任何迹象表明那是数码拍摄的。对我的艺术来说，数码摄影就是一个现代的媒介，在打印上面给了我更多的控制度，那是一条可以到达同一目的地的不同路径。”

　　鉴于以前的暗室使用经验，约瑟夫仍然创造了有装饰图案且休闲的边沿，以及其他属于自己的东西。不要扯得太远了，我对约瑟夫的古典记忆由深，难以忘却。

　　约瑟夫的设备帮助他达到了自己的目标，他主要使用佳能EOS 1Ds 、佳能 10D进行拍摄。为了拍摄后期的需要，约瑟夫购买了苹果电脑G5和爱普生2200，这给了他客户期待的质量、色彩和打印的保障。

　　约瑟夫非常感激现在这些昂贵的设备，而且如今他比以前拍摄了更多的作品。“假如我说我们拍摄的方式中技术不是半自动化的工业，那么我是在撒谎。然而，无论如何最终还得取决于镜头之后的摄影师”。

　　他的风格更多的是艺术，约瑟夫非常犹豫不决的到底是称之为艺术风格还是记录片风格，应该说是二者的结合。他的风格借给了你一种感觉，那是一种彻底的仿古美丽。