2006年4月18日，20世纪摄影大师爱德华·韦斯顿的经典原作展首次在国内展出。

   展览时间：4月18日至6月18日

   展览地点：北京市朝阳区西大望路3号蓝堡国际中心1201室 “影天国际艺廊”。（010-85999211）

    爱德华·韦斯顿（Edward Weston，1886～1958）是一位富有独特艺术成就、传奇生活色彩、以及对后世影响深远的摄影家。他既是第一位获得了古根海姆奖的摄影家，也是美国著名的f64小组的创始人之一，他的名字对于国内摄影人来说应该是耳熟能详的了，而在他逝世将近50周年的今天，我们能有如此近距离地欣赏大师平生经典原作风采的机会，也可以说是一次难得的幸会。

    这次展览汇集了爱德华·韦斯顿平生中最富有代表性的作品，包括早期的肖像、《蒂娜的裸体》、艺术成就鼎盛时期的《青椒》、《鹦鹉螺》、《凯莉丝的裸体》以及《树干》、《岩石》和晚年的《海岸》等作品，创作时间跨越了近半个世纪。爱德华·韦斯顿平生大都使用8×10英寸大画幅相机，他的黑白作品影调丰富细腻、意境深邃，堪称20世纪视觉艺术的典范。

青椒·第30号

    像人体，又像捏紧的拳头，这副作品，他认为是自己二十年来的汗水结晶。爱德华·韦斯顿在1930年8月8日的日记中写道：“我迫不及待地要从新拍的青椒底片上印出照片来。底片一共有七张，但是我得先把8月3日拍摄的那张我最心爱的底片印出来。在这张底片上，凝聚着我20年的努力和血汗，是我从事摄影以来的最高成就。”这就是举世皆知的《青椒·第30号》(1930年)作品。

    形式主义摄影代表人物爱德华·韦斯顿，就像捕捉青椒、沙丘、云朵和贝壳一样演绎裸体题材。柔美的线条和独特的体态，让画面宁静而纯洁。作品《蒂娜的裸体》在人体摄影史上，无疑是有着重要的地位。

生平简介：

    爱德华·韦斯顿(Edward · Weston)1886年生于美国芝加哥附近的一个不太富裕的家庭 ,几乎没有受过什么专门的教育。在二十至五十岁之间,主要*开设照相馆，拍摄商业人像的收入来维持生活。

    1922年，韦斯顿在纽约见到了摄影大师施蒂格里茨和斯特兰德，这次会面对韦斯顿的摄影创作产生了巨大影响。

    1930年，韦斯顿在纽约举办了第一次个人影展。

    1932年，韦斯顿与亚当斯、范迪克、坎宁安等人，组成了摄影史上著名的“f64小组”。

    1937年，是五十一岁的韦斯顿摄影生涯中一个重要的年头。这一年，他获得了美国著名的“古金汉姆”奖金。自此，韦斯顿告别了早已厌倦的人像摄影，全身心投入到自幼创作的天地。韦斯顿作品的特色是清新、直率、自然、朴实。后来，他那儿童般单纯的注意力转向了蔬菜、昆虫、水果、贝壳之类平凡事物的表面质感和形态。这些熟悉的事物留在胶片、相纸上的影像，不仅使他常常获得难以置信的发现，而且深深打动了无数人，让他们在视而不见的事物面前重新睁开了眼睛。

    韦斯顿的作品，之所以能够给人以超凡脱俗的感觉，这与他的精神境界有关。韦斯顿的一生，不慕名利，不图富贵，竭力简化自己的生活。

    美国著名摄影家安塞尔·亚当斯，是韦斯顿最亲密的影友。他在评论韦斯顿对摄影艺术的贡献时写到：“说实在的，韦斯顿是现代为数不多的几个最有创造力的艺术家之一。他再现了大自然的本来面目，他表现出了造化的力量。他以意味深长的形象，刻划出了世上最基本的和谐与统一。人类在不断探索和寻求着最完美的精神境界，韦斯顿的作品，照亮了这条道路”。他的后辈同行厄斯特·哈斯却由他的照片悟出了"摄影里面有诗"。

    1958年1月1日，一代摄影大师 — 爱德华·韦斯顿在家中去世，享年72岁。

其他作品赏析

鹦鹉螺